El diseño del siglo XIX

Movimiento Arts and Crafts

Es un movimiento que surge en 1880 en Inglaterra y que en Estados Unidos da inicios en el siglo XX y a Finales del siglo XlX, tendencia estética reformista que es ambiciosa con respeto a la arquitectura queriendo diseñar en lo que son todos sus ámbitos no dejando de lado el diseño de Jardines, artes decorativas y artesanías británicas y norteamericana.

A segunda mitad del siglo XlX se interesa por volver a la industria lo que es la artesanía y artes de aplicación que se pudieran aprovechar en una época de creciente producción en serie y dar a conocer los acabados de trabajos manuales, ya que en ese tiempo la intención era posibilitar las reacciones industriales y los estilos de vidas modernas que habían venido a sustituir los trabajos manuales por trabajos mecanizados, tras ello surge la ideología de manifestar o regenerar la artesanía mediante el hombre.

En este movimiento se desarrollan diferentes características en los países en los cuales surgieron; los artistas y diseñadores de Europa y América no compartían  la ideología de anti-industria ya que nos les convenía porque ellos ya habían motivado a los colegas Británicos.

En Australia y Alemania, los arquitectos y diseñadores de este movimiento envolvieron  la modernidad a tal punto que el ambiente urbano y el diseño industrial se interesara más por su trabajo.

En este movimiento lo que se buscaba era el respeto al creador y co-creador, dejando a un lado la inmundicia de la degradación e industrialización dando paso a lo que las personas sobre todos los trabajadores necesitaba y eran trabajar en un ambiente sano, feliz y sobre todo disfrutar lo que hacían.

En el siglo XlX las ideas obtienen una gran influencia histórica en lo que son las artes visuales y en el diseño industrial.

WILLIAM MORRIS     

El máximo representante es el diseñador inglés William Morris quien fundo la empresa Morris, Marshall y Faulkner; donde Morris y sus seguidores atacaron con esterilidad y fealdad los productos que eran realizados en máquinas, dedicando la actividad de producciones realizados a manos como tejidos, libros, papel pintado y mobiliarios.

Morris lo que quiere lograr es volver a la industria el trabajo manual ya que está siendo desfasado por trabajos que están siendo fabricados en máquinas y producidos en series, lo cual lo está en el mercado a bajo precio y sustituyendo la belleza del trabajo manual.

Morris comienzo a conocer y a crear diversidad de obras de artesanía y diseño de muebles, objetos decorativos al cual les aplico su sellos personal el cual fue como muy reconocido en este movimiento y fue el modelado de sus diseños a las tendencias medievales y utilización de colores fuertes y formas atrevidas; diferenciando sus patrones porque él se basa más en lo orgánico como en la flora y la fauna; todos sus productos son inspirados en lo domestico del campo británico, con el fin de dar a conocer la belleza de los materiales y el trabajo artesano.

Por la fidelidad a los materiales, función y trabajo se convierte como una de las características del movimiento Arts and Crafts.

A inicios los diseños de Morris fuer valorizados como diseños muy caros y convirtiéndose inaccesible a clases populares por sus detalles en la construcción y exigencia en su calidad, aunque tiempo más tarde sus diseños llamaron el interés de las personas cuando su trabajo fue exhibido en la Exposición Internacional de 1892; los primeros trabajos de Morris & Co fueron para las iglesias, ganaron comisiones por sus diseños de interiores, más tarde sus diseños se convirtieron populares en las clases altas y medias.

Algunos de los patrones de William Morrison:

Les abjunto un video: